Andy Goldsworthy เกิดที่เมือง Sale ใน Cheshire ทางตอนเหนือของอังกฤษ ในขณะที่ยังเป็นเด็ก เขาย้ายไปอยู่กับครอบครัวที่ชานเมืองลีดส์ พ่อแม่ของเขา F. Allin และ Muriel Goldsworthy เป็นพวกเมธอดิสต์ที่เคร่งครัด ปลูกฝังจรรยาบรรณในการทำงานอย่างหนักให้กับศิลปินตั้งแต่อายุยังน้อย เมื่ออายุ 13 ปี
เขาเริ่มใช้เวลาช่วงสุดสัปดาห์และช่วงฤดูร้อนทำงานในฟาร์มใกล้เคียง แทนที่จะสนใจเครื่องจักรหนักเหมือนคนงานในฟาร์มส่วนใหญ่ เขากลับชอบใช้สมาธิในการทำงานที่ต้องทำซ้ำๆ เห็นได้ชัดว่าความคิดที่สำคัญบางประการเกี่ยวกับความเป็นไปได้ที่มีอยู่ในธรรมชาติเริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นในเวลานี้ ในขณะที่เขากล่าวในภายหลัง
ประติมากรและช่างภาพ Andy Goldsworthy ไม่เพียงแต่ทำงานกับธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงในธรรมชาติ. แทนที่จะสร้างสิ่งก่อสร้างขนาดใหญ่บนหรือนอกแผ่นดิน Goldsworthy ทำงานเกือบจะส่งกระแสจิตกับธรรมชาติ จัดเรียงรูปแบบตามธรรมชาติของมันในลักษณะที่จะปรับปรุงมากกว่าที่จะเบี่ยงเบนจากความงามของพวกเขา มักมีขนาดค่อนข้างเล็ก ชิ้นงานเฉพาะสถานที่กวีของเขาทำมาจากวัสดุชั่วคราวหรือสารอินทรีย์
ดอกแดนดิไลออนวางอยู่ในวงแหวนหรือแท่งน้ำแข็งที่เกาะอยู่บนหิน และบันทึกผ่านภาพถ่ายสีที่สวยงาม Goldsworthy มองว่าการตายและการเสื่อมสลายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ในงานของเขาเป็นส่วนหนึ่งของวงจรชีวิต เขาใช้แนวทางของนักอนุรักษ์สิ่งแวดล้อม โดยให้ความเคารพอย่างสูงสุดต่อโลกแห่งธรรมชาติ ขณะที่ชิ้นส่วนส่วนใหญ่ของเขาค่อยๆ จางหายไปในดินแดนที่พวกเขามา
Andy Goldsworthy ความสำเร็จ
โลกธรรมชาติ และรูปแบบต่างๆ มากมายเป็นเนื้อหาหลักของศิลปิน ในฐานะประติมากรที่ทำงานกับธรรมชาติ Goldsworthy ได้ควบคุมข้อจำกัดเพื่อให้เข้าใจลึกซึ้งขึ้น แนวทางของเขาไม่เพียงแต่ทำให้ธรรมชาติเป็นผู้เขียนร่วมของงานของเขาเท่านั้น แต่ยังเน้นว่ามนุษย์ไม่ได้แยกออกจากธรรมชาติ แต่เป็นส่วนหนึ่งของงานที่ไม่หยุดยั้ง
ผลงานของ Goldsworthy ได้นำเอาสุนทรียศาสตร์แบบมินิมอลที่เกิดจากการเห็นบทกวีในชีวิตประจำวัน หิน หิน กิ่งไม้ กิ่งไม้ ใบไม้ และน้ำแข็ง ถูกจัดเรียงอย่างระมัดระวังและอดทน โดยใช้ลวดลายซ้ำๆ กัน เช่น เส้นคดเคี้ยว เกลียว วงกลม และรู
Goldsworthy เป็นประติมากรที่ลงมือปฏิบัติจริงซึ่งมีจุดสำคัญของงานอยู่ในขั้นตอนการผลิต “การเรียนรู้และทำความเข้าใจผ่านการสัมผัสและการทำเป็นเหตุผลที่เรียบง่ายแต่มีความสำคัญอย่างยิ่งในการทำงานของฉัน” ความกระตือรือร้นและความสงสัยของเขาแสดงออกผ่านการทำ ในขณะที่เขากล่าวว่า งานแต่ละชิ้นคือการค้นพบ
กาลเวลาและการสลายตัวของวัตถุในท้ายที่สุดเป็นหัวใจสำคัญของงานของโกลด์สเวิร์ทธี ในการมุ่งเน้นไปที่ความชั่วคราว Goldsworthy ปฏิเสธแนวคิดเรื่องศิลปะว่าเป็นสินค้าที่จะจัดแสดงและขาย นอกจากนี้ เขายังเห็นข้อเท็จจริงที่ว่าเขาใช้วัตถุชั่วคราวเป็นภาพสะท้อนของโลกที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาที่เราอาศัยอยู่ และจำเป็นต้องเข้าใจว่าไม่มีสิ่งใดที่เป็นนิรันดร์
โกลด์สเวิร์ทธีสนใจในประวัติศาสตร์สังคมของดินแดนที่เขาทำงานอยู่และนั่นรวมถึงประชากรมนุษย์ด้วย เขารู้สึกว่าสิ่งสำคัญคือต้องยอมรับประวัติศาสตร์อันยาวนานของไซต์และความเชื่อมโยงต่างๆ ที่ผู้คนมีความสัมพันธ์กับดินแดนแห่งนี้ ดังที่พระองค์ตรัสว่า ผู้คนยังละทิ้งการปรากฏอยู่ ณ ที่แห่งหนึ่งแม้ในเวลาที่พวกเขาไม่อยู่ที่นั่นแล้ว
บทความโดย : แทงบอลออนไลน์
0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0
