Paul Cézanne “ Cezanne เป็นพ่อของพวกเราทุกคน ” วลีที่เจียระไนนี้มาจากทั้ง Picasso และ Matisse และแน่นอนว่าใครเป็นผู้พูดจริง ๆ ไม่สำคัญหรอก เพราะไม่ว่าในกรณีใดมันเป็นเรื่องจริง ในขณะที่เขาแสดงร่วมกับจิตรกรอิมเพรสชั่นนิสต์Cézanne (1839-1906) ทิ้งทั้งกลุ่มเพื่อพัฒนารูปแบบภาพวาดที่ไม่เคยเห็นมาก่อนซึ่งเปิดประตูสำหรับการมาถึงของCubismและแนวหน้าที่เหลือของศตวรรษที่ 20
ในช่วงเวลาของนักประดิษฐ์ผู้ยิ่งใหญ่ เช่น Gauguin, Munch และ Van Gogh Paul Cézanne – ศิลปินผู้โดดเดี่ยว ดื้อรั้น และไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใด โดดเด่นเหนือพวกเขาทั้งหมด และการแสวงหาภาษาที่เป็นตัวแทนใหม่ของเขาจะเริ่มต้นการปฏิวัติทางภาพ
ซึ่งในที่สุด เอาชนะพื้นที่คาร์ทีเซียนที่มีอยู่ตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา กล่าวโดยสรุป Cézanne เป็นบิดาแห่งจิตรกรรมสมัยใหม่อย่างที่ Felicitas Tobien เขียนไว้ว่า ” เป็นการกระทำที่ยุติธรรม “
Paul Cézanne บิดาแห่งจิตรกรรมสมัยใหม่อย่างที่ Felicitas Tobien
Cézanne เกิดเมื่อวันที่ 19 มกราคม พ.ศ. 2382 ในเมือง Aix-en-Provence ในเมือง Provenceทางตอนใต้ของฝรั่งเศส ตอนอายุ 13 เขาเข้าเรียนที่วิทยาลัย Cézanne Bourbon ซึ่งเขาได้กลายเป็นเพื่อนกับนักเขียนในอนาคตÉmile Zola ด้วยการสนับสนุนจาก Zola
เขาจึงตัดสินใจเป็นศิลปินและย้ายไปปารีสในปี 2404 แล้วในปารีส Cézanne ได้พบกับ Camille Pissarro หรือที่รู้จักในนาม “บิดาแห่งอิมเพรสชั่นนิสม์” ผลงานของ Cézanne จัดแสดงในงาน Salon des Refusées ครั้งแรกในปี 1863 ซึ่งจัดแสดงผลงานที่ไม่ได้รับการยอมรับจากคณะลูกขุนอย่างเป็นทางการของ Paris Salon Cézanneได้รับอิทธิพลจากจิตรกรอิมเพรสชันนิสต์ แต่จากนั้น เขาก็พัฒนารูปแบบการวาดภาพส่วนบุคคลแล้ว
ในปี 1870 Cézanne และ Marie-Hortense Fiquet ผู้เป็นที่รักของเขาออกจากปารีสและย้ายไปที่ L’Estaque เมืองเล็ก ๆ ใกล้ Marseille สองปีต่อมา พวกเขาย้ายไปที่ Auvers ใน Val-d’Oise ใกล้กรุงปารีส เขามักจะวาดด้วย Pissarro โดยเรียกเขาว่า “พระเจ้าพระบิดา” ภาพวาดของ Cézanne จากต้นทศวรรษ 1870 แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลที่ชัดเจนของลัทธิอิมเพรสชันนิสม์ ดังที่เห็นได้ใน “ บ้านของชายที่ถูกแขวนคอใน Auvers ” แม้กระทั่งจัดแสดงในนิทรรศการอิมเพรสชันนิสต์ครั้งที่หนึ่งและสาม
Cézanne ยังคงทำงานตามมุมมองของเขาเกี่ยวกับ Montagne Sainte Victoire ตลอดชีวิตที่เหลือ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันเขาจากการเริ่มต้นชุดภาพวาดที่สำคัญที่สุดอีกชุดหนึ่งของเขาในช่วงทศวรรษต่อมา: The Card Playersซึ่งมีห้าเวอร์ชัน สามในนั้น (ซึ่งมีผู้เล่นแสดงเพียงสองคน รวมถึงรายหนึ่งที่ถูกขายให้กาตาร์ในราคามากกว่า 250 ล้านดอลลาร์ในปี 2554 จากนั้นเป็นสถิติผลงานศิลปะตลอดกาล) ถือได้ว่าเป็นสิ่งสุดท้าย
ในงานเหล่านี้ “เทคนิคของ Cézanne ทำให้ทุกประเด็นเท่าเทียมกันและเป็นกลางวิธีการบันทึกประสบการณ์การมองเห็นโดยตรงของ Cézanne ขัดกับอคติทางวัฒนธรรมของเขาเอง ลบล้างลำดับชั้นทางวัฒนธรรมจำนวนมากและลำดับความรู้ตามปกติ
นี่คือสิ่งที่ประกอบขึ้นเป็น “ภาพวาดที่บริสุทธิ์” สำหรับผู้ที่เห็นอกเห็นใจต่อแนวคิดนี้เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ” (Nancy Ireson และ Barnaby Wright, “Cézanne’s Card Players”, 2010) การทดลองหลายครั้งที่มีการแสดงพื้นที่ใน “ ผู้เล่นไพ่ ” ยังปรากฏให้เห็นในภาพนิ่งของ Cézanne อีกหลายแห่ง ซึ่งเป็นประเภทที่ศิลปินอาจเป็นผู้ริเริ่มที่สำคัญที่สุด
Cézanne พักอาศัยอยู่จนสิ้นชีวิต แต่เขามักเดินทางไปปารีส ขอบคุณAmbroise Vollard ผู้ค้างานศิลปะชาวปารีส ศิลปินมีนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในปี 1895 ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิตเขา “ The Large Bathers ” ทั้งสามเวอร์ชัน ผลงานชิ้นเอกที่อาจใช้เป็นแรงบันดาลใจให้กับผลงานของ Pablo Picasso Les Demoiselles d’Avignon “.
ผลงานเหล่านี้ “ เป็นของ Cézanne อย่างที่ ‘ยุคทอง’ เคยเป็นของ Ingres หรือ ‘The Island of the Grande Jatte’ ถึง Seurat: การสังเคราะห์ความกลมกลืนที่เป็นทางการและเชิงแนวคิด ” (Manuel García Guatas, “Paul Cézanne”, 1993) เมื่อวันที่ 22 ตุลาคม พ.ศ. 2449 Cézanneเสียชีวิตด้วยโรคปอดบวมและถูกฝังอยู่ในสุสานเก่าแก่ของ Aix-en-Provence
บทความโดย : จีคลับ
