Betty Woodman เบ็ตตี วู้ดแมน บุคคลที่มีอิทธิพลในงานศิลปะอเมริกันหลังสงคราม มีความเชื่อมโยงระหว่างเซรามิก ประติมากรรม จิตรกรรม สถาปัตยกรรม และการจัดวางในอาชีพของเธอซึ่งกินเวลาเกือบเจ็ดทศวรรษ เบ็ตตีเกิดในเมืองนอร์วอล์ค รัฐคอนเนตทิคัต และเติบโตในเมืองนิวตัน รัฐแมสซาชูเซตส์
เธอเริ่มสำรวจเครื่องปั้นดินเผาตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น โดยไปศึกษาเรื่องเซรามิกที่ School for American Craftsmen ในเมืองอัลเฟรด รัฐนิวยอร์กตั้งแต่ปี 1948 ถึง 1950 หลังจากสำเร็จการศึกษาเบ็ตตีได้เดินทางไปอิตาลี ซึ่งเธอได้ฝึกงานในสตูดิโอของ Giorgio Ferrero และ Lionello Fallacara
Betty Woodman เบ็ตตี วู้ดแมน
เบ็ตตีเป็นบุคคลสำคัญในชุมชนเครื่องปั้นดินเผา ในช่วงทศวรรษที่ 1950 เธอได้ยื่นคำร้องให้เจ้าหน้าที่ในเมืองโบลเดอร์ รัฐโคโลราโด ให้ทุนแก่ Pottery Lab ซึ่งนักเรียนจะได้เรียนต่อด้านเครื่องปั้นดินเผาทั้งในด้านสันทนาการและในเชิงอาชีพ ในปี 1953 เธอแต่งงานกับศิลปิน George Woodman ทั้งสองแบ่งเวลาระหว่างอิตาลี นิวยอร์ก และโบลเดอร์ไปตลอดชีวิต
งานศิลปะของเบ็ตตี วูดแมน ผลงานเซรามิกที่ดูสนุกสนานของเบ็ตตีโดดเด่นด้วยสีสันที่สดใส รูปแบบการทดลอง และคุณสมบัติที่เป็นรูปเป็นร่าง เธอได้รับการยอมรับจากการต่อต้านทัศนคติเหมารวมทางเพศในการปฏิบัติงานทางศิลปะตลอดอาชีพการงานของเธอ การปฏิบัติในยุคแรกๆ ของเบ็ตตีประกอบด้วยสิ่งของที่มีประโยชน์ใช้สอยเป็นหลัก เช่น จาน จานรอง ชาม และถ้วย
ตลอดจนการแสดงความเคารพต่อรูปแบบทางประวัติศาสตร์ ชุดภาชนะดินเผาเคลือบของเธอ ‘แจกันอีทรัสคัน’ (พ.ศ. 2508-2509) ทาสีด้วยโทนสีกลางและแสดงให้เห็นนัยยะที่ละเอียดอ่อนของรูปปั้น โดยมีลักษณะคล้ายดวงตา อย่างไรก็ตาม เมื่อเวลาผ่านไป ผลงานของเบ็ตตีก็ดูแปลกตามากขึ้นเรื่อยๆ ตัวอย่างเช่น อีโรติค เบอร์ริโต (1975) เป็นรูปแบบสโตนแวร์ที่มีปากเปิดที่มีลักษณะคล้ายเบอร์ริโตปิ้ง
เบ็ตตีมักใช้แจกันเป็นจุดเริ่มต้นในการทำงานของเธอ ซึ่งเป็นรูปแบบที่เธอมองว่าเป็นวัตถุเซรามิกตามแบบฉบับและเป็นตัวแทนของร่างกายของผู้หญิง เธอบิดเบือนรูปร่างโดยการเพิ่มส่วนต่อขยาย ตัดระนาบที่ไม่คาดคิด และทาสีพื้นผิวด้วยลวดลายและรูปภาพที่หรูหรา สำหรับ Pillow Pitcher (1983) เบ็ตตีติดตั้งหม้อทรงกระบอกสองใบเข้าด้วยกัน บีบปิดช่องเปิด และเพิ่มที่จับก่อนที่จะเคลือบด้วยสีรุ้ง
เบ็ตตีเริ่มวาดภาพบนผืนผ้าใบในช่วงต้นทศวรรษ 2000 และหลังจากนั้นไม่นานก็เริ่มสร้างสรรค์ผลงานศิลปะจัดวาง จิตรกรรม และประติมากรรมลูกผสม ผลงานดังกล่าวหลายชิ้น รวมถึง Summer Tea Party (2558–2559) และ Olga’s Room (2556) ประกอบด้วยภาพวาดขนาดใหญ่สีสันสดใส เธอยังเล่นกับภาพลวงตาของมิติอีกด้วยปิรามิดเอโอเลียน (2001/2006)
ผลงานของเบ็ตตีถูกจัดแสดงในคอลเลกชันสาธารณะหลายแห่งทั่วโลก รวมถึงพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก; พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ บอสตัน; พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ Azulejo ลิสบอน; พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแอนเจลีสเคาน์ตี้ ; พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก; หอศิลป์แห่งชาติ วอชิงตัน ดี.ซี.; พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งชาติ เกียวโต; พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟิลาเดลเฟีย
สนับสนุนโดย : ฝากถอนไม่มีขั้นต่ำ
