Carmen Cicero คาร์เมน ซิเซโร เกิดเมื่อพ.ศ. 2469 ในเมืองนวร์ก รัฐนิวเจอร์ซีย์ ตั้งแต่ปี 1947 ถึง 1951 ซิเซโรเข้าเรียนที่ New Jersey State Teachers College (ปัจจุบันคือ Kean University) ใน Newark และในปี 1953 เขาได้ศึกษาต่อในระดับบัณฑิตศึกษาด้านการวาดภาพที่ Hunter College ในนิวยอร์ก
โดยเรียนภายใต้ Hans Hofmann และ Robert Motherwell จิตรกรแนวแอ็บสแตรกสองคนและแวดวงศิลปิน กวี และนักดนตรีของพวกเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อซิเซโร ซึ่งการสำรวจสิ่งที่เป็นนามธรรมแบบเอกพจน์รวมตัวกันภายในโรงเรียนที่ครอบคลุมในนิวยอร์กของครูและเพื่อนๆ ของเขา
Carmen Cicero คาร์เมน ซิเซโร
งานชิ้นแรกของซิเซโร ผสมผสานท่าทางของ Abstract Expressionism เข้ากับความสนใจของศิลปินในเรื่อง Surrealist automatism ภาพเขียนหลายภาพของเขาถูกวาดครั้งแรกด้วยพู่กันเบาๆ รูปทรงที่เชื่อมโยงอย่างอิสระกับสถานที่ทางภูมิศาสตร์หรือลวดลายทางวรรณกรรม เช่น ภูเขาแห่ง Catalonia (ในNear Tibidabo , 1950) หรือสัตว์ประหลาดของ Franz Kafka (ในOdradek , 1959)
ศิลปินจะใช้องค์ประกอบภาพขาวดำของเขาเพิ่มเติม โดยเพิ่มเส้นสายที่เฉียบคมและรูปแบบที่ไม่แน่นอนซึ่งทำให้ผลงานของเขาโดดเด่นในช่วงปี 1950 ในปี 1957 ซิเซโรได้จัดนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกที่ Peridot Gallery, New York ซึ่งเป็นแกลเลอรี่ที่จัดแสดงผลงานของ Louise Bourgeois และ Philip Guston ในการแสดงเดี่ยวเมื่อทศวรรษก่อน Peridot ยังคงจัดแสดงสิ่งที่เป็นนามธรรมของซิเซโรจนถึงปี 1969
ผลงานของเขายังได้แสดงในสถานที่ต่างๆ เช่น พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ นิวยอร์ก (1953, 1955, 1957); พิพิธภัณฑ์นวร์ก (2498, 2507, 2509, 2510); สถาบันศิลปะแห่งชิคาโก (2500); ศาลาวิจิตรศิลป์ New York World’s Fair (1964); วิทนีย์ประจำปี (ต่อมาเป็นวิทนีย์สองปี), นิวยอร์ก (พ.ศ. 2498, 2500, 2503, 2504, 2506, 2509); เช่นเดียวกับนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ในปี 1959
ที่เปิดตัวอาคารที่ออกแบบโดยแฟรงก์ ลอยด์ ไรต์ ในปี 1957 และอีกครั้งในปี 1963 เขาได้รับรางวัล รางวัลกูเกนไฮม์เฟลโลวชิปส์ ตั้งแต่ปี 1959 ถึง 1968 ซิเซโรสอนการวาดภาพที่ ซาราห์ ลอว์เรนซ์ คอลเลจ, Bronxville, New York ในปีพ.ศ. 2514 เนื้อหาของสตูดิโอแองเกิลวูด รัฐนิวเจอร์ซีย์ ของซิเซโร ซึ่งรวมถึงเนื้องานทั้งหมดที่ยังอยู่ในความครอบครองของศิลปิน สูญหายไปในกองเพลิง
นับจากนั้นเป็นต้นมาภาพวาดของเขาก็พลิกผันด้วยการผสมผสานรูปลักษณ์ ภูมิทัศน์ และไหวพริบเข้ากับการจัดองค์ประกอบภาพด้วยโทนสีเหนือจริง ซิเซโรละทิ้งสิ่งที่เป็นนามธรรมโดยบริสุทธิ์ใจแทนที่จะมุ่งเน้นไปที่การพัฒนาอย่างต่อเนื่องของสิ่งที่เขาเรียกว่า “นามธรรมเชิงเปรียบเทียบ” ซึ่งเป็นรูปแบบที่เขาทดลองด้วยในทศวรรษที่ 1960 ซึ่งจะกลายเป็นสัญลักษณ์ของการแสดงสภาพจิตใจในผลงานชิ้นต่อมาของเขา
สนับสนุนโดย : ufa168
