Catherine Opie

Catherine Opie แคทเธอรีน โอปี้ เป็นช่างภาพชาวอเมริกันที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากการวาดภาพแง่มุมของชีวิตชาวอเมริกันร่วมสมัย แคทเธอรีนเกิดที่โอไฮโอ สำเร็จการศึกษาในแคลิฟอร์เนีย โดยได้รับ BFA จากสถาบันศิลปะซานฟรานซิสโกในปี 1985 และ MFA จากสถาบันศิลปะแคลิฟอร์เนียในปี 1988 นับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ศิลปินก็อาศัยและทำงานในลอสแอนเจลิส แม้ว่าจะจัดแสดงผลงานอยู่รอบๆ โลก

Catherine Opie แคทเธอรีน โอปี้ เป็นช่างภาพชาวอเมริกันที่รู้จักกันเป็นอย่างดีจากการวาดภาพแง่มุมของชีวิตชาวอเมริกันร่วมสมัย แคทเธอรีนเกิด

Dominic Chambers

Catherine Opie แคทเธอรีน โอปี้

ในปี 2544 แคทเธอรีนเริ่มสอนที่มหาวิทยาลัยแคลิฟอร์เนีย ลอสแองเจลิส และเธอยังเป็นสมาชิกคณะกรรมการที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยลอสแองเจลิส, มูลนิธิ Andy Warhol สำหรับทัศนศิลป์ และมูลนิธิ Mike Kelley สำหรับศิลปะ ในตอนแรกได้รับแรงบันดาลใจจากงานสารคดีของ Lewis Hine (1874–1940) ซึ่งใช้กล้องของเขาเพื่อเปิดเผยชะตากรรมของแรงงานเด็ก

แคทเธอรีนได้ทำงานร่วมกับชุมชนต่างๆ มากมาย รวมถึงครอบครัวเลสเบี้ยน นักซาโดมาโซคิสต์ นักฟุตบอล และนักเล่นกระดานโต้คลื่น แม้ว่ากลุ่มเหล่านี้จะดูไม่เท่าเทียมกัน แต่ผลงานของแคทเธอรีนก็มีความพยายามที่จะตรวจสอบการรับรู้ของสังคมและส่งเสริมความรู้สึกใหม่เกี่ยวกับความใกล้ชิดและชุมชน ตลอดอาชีพการงานของเธอ แคทเธอรีนมักดึงความสนใจจากสิ่งรอบข้างของเธอ

รวมถึงครอบครัวและเพื่อนๆ ของแคทเธอรีน เพื่อตอบสนองต่อวาทกรรมทางสังคมในวงกว้าง เพื่อเป็นการตอบโต้การรณรงค์ต่อต้านกลุ่มรักร่วมเพศในช่วงทศวรรษ 1990 ที่นำโดยนักการเมืองสหรัฐฯ เจสซี เฮล์มส์ แคทเธอรีนวาดภาพเพื่อนเกย์และเลสเบี้ยนของเธอในลอสแองเจลิสใน ‘Being and Have’ (1991) และ ‘Portraits’ (1993–1997) ด้วยสีสันที่สดใสและองค์ประกอบที่เป็นทางการ

จากผลงานซีรีส์หลายเรื่องของแคทเธอรีน แคทเธอรีนอาจถูกจดจำได้มากที่สุดจากการถ่ายภาพตนเองที่เร้าใจของแคทเธอรีน Self-Portrait/Cutting (1993) และ Self-Portrait/Pervert (1994) ซึ่งจัดแสดงทั้งคู่ในงาน Whitney Biennial ปี 1995 บรรยายถึงศิลปินในช่วงเวลาที่แคทเธอรีนมีส่วนร่วมในชุมชนเครื่องหนัง ในภาพถ่ายเหล่านี้ เนื้อตัวของแคทเธอรีนปรากฏเปลือยเปล่า

และใบหน้าของแคทเธอรีนไม่เปิดเผยตัวตน นับตั้งแต่เปิดตัวเดี่ยวในปี 1991 แคทเธอรีนได้จัดนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มในระดับนานาชาติ นิทรรศการเดี่ยว ได้แก่ To Your Shore From My Shore และ เลห์มันน์ โมปิน, Seoul (2022), พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแองเจลีสเคาน์ตี้ (2016); ภาพบุคคลและภูมิทัศน์ , ศูนย์ศิลปะ Wexner, โคลัมบัส, โอไฮโอ (2015)

สนับสนุนโดย : ufa877

ใส่ความเห็น

อีเมลของคุณจะไม่แสดงให้คนอื่นเห็น ช่องข้อมูลจำเป็นถูกทำเครื่องหมาย *