Juan Downey ฮวน ดาวนีย์ เกิดที่เมืองซันติอาโก ประเทศชิลีในปี 2483 เขาได้รับปริญญาตรีสาขาสถาปัตยกรรมจากปอนติฟิเซียมหาวิทยาลัยคาโตลิกาแห่งชิลีในปี 2504 เขาเดินทางไปยุโรปตั้งแต่ปีนั้นจนถึงปี 2508 ครั้งแรกไปมาดริดและบาร์เซโลนาเพื่อศึกษาการวาดภาพ จากนั้นไปปารีส
ซึ่งเขามุ่งความสนใจไปที่งานพิมพ์ที่ Atelier 17 ซึ่งเป็นสตูดิโอเก่าของศิลปิน WS Hayter ในปารีส เขาได้พบกับ Matta จิตรกรแนว Surrealist และกวี Pablo Neruda เพื่อนชาวชิลีที่มีอิทธิพลต่อความมุ่งมั่นของเขาต่องานศิลปะแนวปฏิวัติ และศิลปินด้านการเคลื่อนไหว เช่น Julio Le Parc ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจในการสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะและเทคโนโลยีมาอย่างยาวนาน
Juan Downey ฮวน ดาวนีย์
แม้ว่าดาวนีย์จะเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินวิดีโอรุ่นบุกเบิก แต่ผลงานของเขาครอบคลุมทั้งการวาด การติดตั้ง สื่อใหม่ การลงสี การแสดง และภาพพิมพ์ เขาอาศัยและสอนสั้น ๆ ในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2508 ถึง พ.ศ. 2512 โดยเริ่มต้นชีวิตเป็นชาวต่างชาติในสหรัฐอเมริกา ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 เขาได้ผลิตประติมากรรมการเคลื่อนไหวและการติดตั้งแบบโต้ตอบ
และใช้ระบบวิดีโอ Sony Portapak ดาวนีย์เป็นหนึ่งในศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่ทดลองกับเทคโนโลยีใหม่และศักยภาพของความคิดเห็นแบบยูโทเปีย ซึ่งท้ายที่สุดแล้วศิลปินจำนวนมากจะใช้ประโยชน์เพื่อขุดค้นความเป็นไปได้ของสื่อกระจายเสียง ซึ่งแต่เดิมถูกครอบงำโดยกระแสข้อมูลทิศทางเดียว ในปี 1969 ดาวนีย์ย้ายไปนิวยอร์กเป็นการถาวร ที่ซึ่งความสนใจในเทคโนโลยีการสื่อสาร
และระบบข้อมูลทำให้เขาได้จัดแสดงร่วมกับศิลปินที่มีแนวคิดเดียวกันที่ Howard Wise Gallery เขายังมีส่วนร่วมในนิตยสาร Radical Software (1970–74) และร่วมมือกับ Gordon Matta-Clark ใน Fresh Air Cart และ Fresh Air ของ ดาวนีย์ ซึ่งเป็นการแทรกแซงสาธารณะและการแสดงที่ศิลปินเสนอออกซิเจนแก่ชาวเมืองจากถังแบบพกพาที่ติดตั้งบนโทรศัพท์มือถือ รถเข็น โครงการที่รู้จักกันดีที่สุดของดาวนีย์ Video Trans Americas (1973–77)
เกี่ยวข้องกับการฝังตัวของมานุษยวิทยา อัตชีวประวัติ เทคโนโลยีการสื่อสาร เมื่อถูกปลุกปั่นโดยการปฏิวัติรัฐประหารในชิลีในปี 1973 ดาวนีย์ได้ออกเดินทางหลายครั้งไปยังสถานที่ต่างๆ ในละตินอเมริกา ในปี พ.ศ. 2519 เขาอาศัยอยู่ในป่าฝนอเมซอนนานกว่าหนึ่งปี และอยู่ร่วมกับชนพื้นเมือง Yanomami ในลุ่มน้ำอเมซอนทางตอนใต้ของเวเนซุเอลาเป็นเวลาแปดเดือน
ใน Video Trans Americas เขาใช้คอลลาจทดลองและเทคนิคการเล่าเรื่องแบบไม่เชิงเส้นเพื่อสำรวจประเด็นเกี่ยวกับอัตลักษณ์ในอเมริกา ในขณะที่ล้อเลียนแนวทางสารคดีของภาพยนตร์มานุษยวิทยาและชาติพันธุ์วิทยา ในวิดีโอต่อมา เช่น The Laughing Alligator (ซึ่งถ่ายทำในปี 2519 และ 2520 และตัดต่อในปี 2522) ดาวนีย์ตัดต่อฟุตเทจจากอเมซอนด้วยภาพจากนิวยอร์กเพื่อแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความขัดแย้งของตัวตน
สะท้อนสถานะลูกผสมของเขาในฐานะส่วนหนึ่งของมาปูเช ส่วนหนึ่งของยุโรป ดาวนีย์มีผลงานเดี่ยวที่สถาบันสมิธโซเนียน วอชิงตัน ดี.ซี. (พ.ศ. 2511 และ พ.ศ. 2512); หอศิลป์คอร์โคแรน วอชิงตัน ดี.ซี. (2512); พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ นิวยอร์ก (2519); พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ซานฟรานซิสโก (2528); ศูนย์การถ่ายภาพนานาชาติ นิวยอร์ก (1990); และ València (1997–98)
สนับสนุนโดย : ufa168
