Nalini Malani

Nalini Malani นลินี มาลานี ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นผู้บุกเบิกด้านวิดีโออาร์ต การฝึกปฏิบัติด้านมัลติมีเดียตลอดระยะเวลา 50 ปีของเธอได้ผสมผสานการวาดภาพ ละคร วิดีโอ และภาพประกอบเข้าด้วยกันเพื่อสร้างงานศิลปะจัดวางที่ดื่มด่ำและเต็มไปด้วยอารมณ์ทางการเมือง ซึ่งสำรวจความรุนแรง ความตึงเครียดทางเชื้อชาติ และสตรีนิยม

Nalini Malani นลินี มาลานี ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางว่าเป็นผู้บุกเบิกด้านวิดีโออาร์ต การฝึกปฏิบัติด้านมัลติมีเดียตลอดระยะเวลา 50 ปีของ

Martin Margiela

Nalini Malani นลินี มาลานี

นลินีได้รับรางวัล Joan Miró Prize ในปี 2019 และได้รับทุน National Gallery Contemporary Fellowship ครั้งแรกในปี 2020 ช่วงปีแรก ๆ มาลานีเกิดที่เมืองการาจี บริติชอินเดีย ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อปากีสถาน ครอบครัวของเธอถูกบังคับให้ย้ายที่อยู่ระหว่างการแบ่งแยกในอินเดีย โดยเริ่มแรกย้ายไปที่โกลกาตา ก่อนที่จะมาตั้งรกรากที่มุมไบในปี 2501

ศิลปินศึกษาที่โรงเรียนศิลปะ Sir Jamshedjee Jeejeebhoy ในมุมไบระหว่างปี 1964 ถึง 1969 และได้รับประกาศนียบัตรสาขาวิจิตรศิลป์ ในระหว่างการศึกษา เธอได้จัดสตูดิโอที่ศูนย์ศิลปะสหสาขาวิชาชีพ Bhulabhai Memorial Institute ในเมืองบอมเบย์ ซึ่งเป็นพื้นที่ที่ศิลปิน นักแสดงละคร และนักดนตรีได้ทำงานร่วมกันเป็นรายบุคคลและร่วมมือกัน

ทำให้มาลานีสามารถพัฒนาแนวทางปฏิบัติของเธอในหมู่ผู้ปฏิบัติงานด้านวัฒนธรรมที่หลากหลาย หลังจากสำเร็จการศึกษามาลานีได้ทำงานด้านการถ่ายภาพและภาพยนตร์อย่างกว้างขวาง เธอเป็นผู้เข้าร่วมที่อายุน้อยที่สุดใน Vision Exchange Workshop ซึ่งเป็นโปรแกรมที่จัดขึ้นเพื่อส่งเสริมการทดลองแบบสหวิทยาการ ทำให้เธอได้สำรวจการทำงานกับภาพถ่ายและภาพยนตร์ประเภทต่างๆ

มาลานีได้รับทุนการศึกษาจากรัฐบาลฝรั่งเศสให้ไปศึกษาที่ปารีสระหว่างปี 1970 ถึง 1972 ช่วงเวลานี้หลังจากการประท้วงของนักศึกษาและการนัดหยุดงานของคนงานในกรุงปารีสในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2511 ได้เสริมความเชื่อมั่นทางการเมืองของมาลานีเมื่อเธอทำงานร่วมกับผู้อพยพผิดกฎหมาย แจกจ่ายหนังสือพิมพ์และเข้าร่วมการบรรยายโดยนักคิดทางการเมือง

งานศิลปะของนลินี มาลานี ผลงานทางการเมืองของนลินี มาลานีได้รับแรงบันดาลใจจากประสบการณ์ของชาย ซึ่งวาดจากชีวิตของเธอเองและคนรอบข้าง ผลงานศิลปะจัดวางของ มาลานีเริ่มต้นจากผลงานซีรีส์ ‘Wall Drawing/Erasure Performances’ เดิมทีสร้างสรรค์ขึ้นเพื่อทำลายงานศิลปะในฐานะสินค้าโภคภัณฑ์ ผลงานเหล่านี้เกี่ยวข้องกับการแกะสลักภาพวาดถ่านของมาลานีบนผนังแกลเลอรี

นอกจากนี้มาลานียังเล่นกับแสงและเงาในงานของเธอ In Search of Vanished Blood (2012) โดยการฉายวิดีโอผ่านกระบอกสูบ Mylar ที่ลงสีด้วยมือซึ่งห้อยลงมาจากเพดาน งานนี้ ซึ่งเดิมนำเสนอใน Documenta 13 เป็นงานศิลปะจัดวางหลายชั้นที่ผสมผสานสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์เข้ากับข้อความวรรณกรรมต่างๆ และสำรวจความซับซ้อนของประเพณีที่ผสมผสานกัน

นิทรรศการ มาลานีได้รับการจัดแสดงอย่างกว้างขวางในระดับนานาชาติ และผลงานของเธอได้รวมอยู่ในนิทรรศการสำคัญๆ เช่น Asia-Pacific Triennial, Brisbane ; และ Documenta 13 มาลานีได้จัดนิทรรศการเดี่ยวที่ New Museum , New York ; พิพิธภัณฑ์ศิลปะเอเชียฟุกุโอกะ; Centre Pompidou, ปารีส ; ฟันดาซิโอ โจน มิโร, บาร์เซโลนา; และหอศิลป์ไวท์แชปเพิลลอนดอน

สนับสนุนโดย : gclub

ใส่ความเห็น

อีเมลของคุณจะไม่แสดงให้คนอื่นเห็น ช่องข้อมูลจำเป็นถูกทำเครื่องหมาย *